Corría el año 1992, y Antonio Santa Ana, trabajaba en una librería frente a un Hospital que entre otras especialidades, atendía a pacientes con VHI/SIDA. No sabemos qué veía exactamente este escritor, pero su mirada, cinco años después crearía la obra literaria, "Los Ojos del Perro Siberiano".&nbsp;El libro, pensado para el público juvenil, se transformó en Best Seller, y hasta el día de hoy sigue siendo material de estudio complementario en los colegios de Buenos Aires. Y su temática aún hoy, casi 30 años después, sigue dando qué hablar y sigue inspirando e invitando a preguntarse ¿Cómo mirás, cuando mirás?&nbsp;Y esta premisa llena de amor, empatía y emoción se trasladó al teatro, el pasado septiembre cuando se estreno "Los Ojos del Perro Siberiano: la obra", y Alan Madanes, Dante Barbera y Felipe Bou Abdo se subieron al escenario para darle vida a los personajes.&nbsp;Te puede interesar: <a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://www.filo.news/noticia/2026/09/02/los-ojos-del-perro-siberiano-llego-al-teatro-todo-lo-que-tenes-que-saber-de-este-clasico-argentino">"Los Ojos del Perro Siberiano" llegó al teatro: todo lo que tenés que saber de este clásico argentino</a>En charla con Filo.news, los tres nos contaron cómo se vive esta historia, que emocionó a grandes y chicos y hoy rompe la cuarta pared.&nbsp;&nbsp;-Alan Madanes: "Todos nos empapamos de la novela porque para los autores, también era importante que sepamos cuál era el arrastre de todo esto y y siempre encontramos esos puntos de inflexión, en la humanización de esas emociones y cómo eso se trasladó al teatro", comienza diciendo el actor sobre la adaptación de Nico Sorrivas y Martín Palladino"Es algo medio cliché y es medio sencillo lo que digo, pero para mí, ahí está el valor de la obra, cómo humanizamos esas emociones que en el libro se cuentan de manera tan cruda.Y por eso emociona tanto. Y en el teatro, con la música, con otros recursos, es un poco más amable, y desde ahí yo creo que el llanto es más liberador, es más esperanzador", explica sobre lo que pasa en cada función.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://assets.dev-filo.dift.io/img/2026/10/02/LOS_OJOS_DEL_PERRO_SIBERIANO_@cbarteph_(10)5985_.jpg"><figcaption>Dante Barbera y Alan Madanes (narradores niño/adulto) Foto| gentileza de prensa</figcaption></figure>Un producto 100% argentino, con el talento a flor de piel y la excelencia al servicio del arte-Felipe Bou Abdo: "Es una historia que es imposible que no te movilice, alguna fibra te va a tocar y en algún lado te va a mover alguna estantería. Entonces me parece que salir de de un teatro con eso es un plus".&nbsp;"Es como estás yendo a ver algo que realmente te va a marcar, me parece que nuestro espectáculo tiene eso. Y ademàs es un musical nuestro, argentino, y hoy por hoy me parece que bancar ese tipo de proyectos es lo mejor".<figure class="image"><img src="https://assets.dev-filo.dift.io/img/2026/10/02/FELI3966_.jpg"><figcaption>Felipe Bou Abdo es Ezequiel en la obra |Foto: gentileza de prensa</figcaption></figure>"Para nosotros como artistas no sé, hay algo muy gratificante en hacer un producto de cero, en crear un personaje, en construirlo, en investigarlo, y es una creación muy colectiva también de la obra, si bien obviamente tiene sus sus directores, sus cosas, me parece que todos también estamos colaborando más allá de de nuestro rol activo que es actuar en este caso, todo el tiempo fue muy charlada, ¿viste?, fue muy colectiva la creación y me parece que se llega a un lugar que está buenísimo y y me encantaría que la verdad que el público del teatro musical argentino venga a disfrutarlo".La Música en vivo: nueve canciones que transforman la tristeza en luzLa historia atraviesa los vínculos familiares, el prejuicio y la enfermedad, pero la música ocupa un lugar central. La adaptación musical de Juan Pablo Schapira —con nueve canciones originales ejecutadas por una banda en vivo— le inyecta a esta reversión una atmósfera luminosa, híper divertida y necesaria. Lejos de opacar la carga dramática, la potencia del vivo amplifica la narración y redefine por completo la experiencia.<figure class="media"><oembed url="https://www.instagram.com/p/DcRk81Uj-yx/?hl=es-la&amp;img_index=2"></oembed></figure>Por ese motivo los actores nos cuentas cuáles son sus canciones favoritas y qué les pasa, mientras las interpretan en vivo.&nbsp;-Alan: "A mí me encanta hacer "La tristeza" con Dante, porque es un momento más allá de que la canción está buenísima y me encantó desde el comienzo, es un lugar donde estoy trabajando más con Dante, que durante la obra no tengo tantos momentos de esa franqueza de mirarnos y jugar", señala al actor que interpreta junto a Dante Barbera el mismo personaje en dos saltos temporales diferentes. &nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://www.instagram.com/p/DdJquhoEb4q/?hl=es-la&amp;img_index=2"></oembed></figure>"Es una escena donde también Diego Bros, que es el coreógrafo, y los dos directores nos permitieron mucho. casi que la armamos con Dante a la par, e íbamos jugando. Yo esa esa escena la disfruto mucho. Y bueno, &nbsp;la canción del perro, "Cómo mirás cuando mirás, es". O sea, esa canción tiene algo muy de "Chapa" (director musical) &nbsp;en su gen musical y y me parece que nada, que son canciones como decía Feli que uno las puede escuchar por fuera del contexto del teatro y eso es lo lindo de la música Shapira", detalló.&nbsp;-Felipe, quien interpreta a Ezequiel, nos cuenta cuál es su tema favorito:" La canción que tiene mi personaje- que me resultó desde el primer momento muy loco darme cuenta antes de estrenar que medio iba a ser un himno dentro de nuestro teatro musical- Y eso me flashea, el hecho de saber que estoy cantando un tema, que yo sé que va a quedar en el en el inconsciente colectivo de la gente que hace teatro musical", indica sobre el tema principal de la obra.&nbsp;"Me resulta muy loco eso, formar parte tan activamente de algo tan mágico como que va a quedar en la historia de nuestro teatro", remarca.&nbsp;Para Dante Barbera , el más pequeño del elenco, con tan solo 13 años, cantal "La tristeza cocida a tus pies", junto a Alán, es también un momento mágico y así nos lo cuenta: "Yo creo que es medio parecido a lo que pasa con Alan. O sea, yo escucho `Cómo mirás cuando mirás` y es una canción hermosa, tiene una delicadeza, pero siento que `La tristeza`, hacerla, tiene una tensión hermosa. Es como claro, o sea yo con Alan en realidad no tengo una interacción directa en toda la obra, y es como una conexión en el instante y arranca la canción y hasta que no termina estamos conectados", dijo emocionando a su compañero.&nbsp;"Fue como un proceso muy lindo, o sea, como decía Alan, habrán sido dos días en los que fuimos pensando tipo acá qué podría ir, qué movimiento, si nos queríamos mover más, o por el contrario quedarnos más quietos, y fue un hermoso proceso crear esta canción. Obviamente la creó Chapa, pero la puesta tiene algo muy nuestro", expresó.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://www.instagram.com/p/DbWdyk4JJPk/?hl=es-la"></oembed></figure> La visita de Antonio Santa Ana&nbsp;"Sí. Sí, vino al estreno. La vio, vio un ensayo general y vio el estreno. Estaba muy contento de verla, estaba muy conmovido", contaron para este medio.&nbsp;Y agregaron: "Estuvo en la primera lectura del año pasado, pues este proyecto ya tiene como un año, y después nos acompañó en un par &nbsp;de ensayos. Él es muy amoroso, tiene un perfil bajo y està &nbsp;muy comprometido con su historia. Pensá que debe ser muy fuerte haber escrito un bestseller, llegando a tantos lugares, a tantos hogares, a tantas escuelas. Es como una bandera, ¿no?", indicó Alan.&nbsp;Mucho más que una marioneta: el eje dramático que conecta a los hermanos en escena -¿Cómo es interactuar con Sacha, el perro siberiano que cobra vida en forma de títera para contar esta historia a travès de su mirada? El elenco coincide en que la incorporación del títere que cobra vida gracias al trabajo de Luciano —a quien definen como un compañero sumamente receptivo y talentoso— fue natural desde el primer ensayo. Para Felipe y Dante, la transición de interactuar con un prototipo a la marioneta final facilitó la construcción del vínculo en escena. Alan, por su parte, destaca su valor narrativo: el perro no solo ocupa el centro de la escena en los cuadros musicales, sino que funciona como el nexo dramático que une a la familia y conecta a los hermanos.<figure class="image"><img src="https://assets.dev-filo.dift.io/img/2026/10/02/013-cred_@cbarteph2073_.jpg"><figcaption>Felipe y Sacha en escena | Foto: gentileza de prensa</figcaption></figure>Felipe: "Celebré la propuesta desde el inicio. El trabajo de Luciano [titiritero] es fantástico; tiene un manejo tan entrenado que desde los primeros ensayos con el prototipo nos resultó hiperorgánico interactuar con el perro y sentirlo real en escena".Dante: "Nunca había trabajado con títeres, pero el proceso fue sumamente fluido. Es impactante cómo cambia la dinámica en escena cuando entra el perro: Lucho le da una vida que hace que todo fluya con mucha naturalidad".Alan: "Luciano trabaja con una percepción enorme hacia nosotros y logró que lo naturalizáramos de entrada. Dramatúrgicamente el perro es el eje de la historia; une a esta familia rota y actúa como puente entre los hermanos. Es el corazón de la obra y la devolución de la gente con su trabajo es conmovedora".-Un proyecto hecho con el corazón"Es un equipo que trabajó con mucho corazón y sacrificio. Hay productoras asociadas, banda en vivo, escenografía y vestuario creados especialmente. Es una narrativa argentina que sale del libro para interpelarte desde distintos lugares. Necesitamos que la gente acompañe, sobre todo en estas instancias para que el proyecto pueda seguir", expresan, remarcando entre risas que es una de esas producciones de las que se sentarían a ser espectadores.<figure class="media"><oembed url="https://www.instagram.com/p/DdO68tkESfz/?hl=es-la&amp;img_index=7"></oembed></figure>Por su parte, Dante subraya el recorrido del equipo creativo —encabezado por Cecilia Miserere , Martín Paladino y Nico Sorrivas— y la respuesta del público: "Está hecha con mucho amor y pasión. Todo el mundo que la viene a ver nos dice que le fascinó y que alguna lágrima le sacó".Completan el elenco: Adriana Rolla, Fabio Di Tomaso, Maqui Figueroa, &nbsp;Diego Bros, Matías Fernández Giannonni, Paloma Del Carril, Matías Bruno, Loli Basualdo, Facundo Basso, Julieta Strauch, Luciano Mansur y Pedro Gallagher El espectáculo cuenta con una gran banda en vivo. Producen: Matcha Contenidos, la Compañía Amichis, Franca’s, Fratelli Cavallaro y, como Prod. Asoc., Mayka. &nbsp;Los Ojos del Perro Siberiano acaba de agregar dos funciones, este Sàbado 3 de octubre y el 10 de octubre a las 20:00 hs. Las entradas ya se encuentran <a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://www.plateanet.com/obra/35047?obra=LOS-OJOS-DEL-PERRO-SIBERIANO&amp;paso=inicio">a la venta en Plateanet</a> y en la boletería del Teatro Politeama &nbsp; &nbsp;&nbsp;

Alan Madanes, Dante Barbera y Felipe Bou Abdo nos cuentan cómo es ponerse en la piel de los personajes creados por Antonio Santa Ana, en el Best Seller que conmovió al mundo y hoy sigue siendo materia de estudio en los colegios.&nbsp;

Alan Madanes, Dante Barbera y Felipe Bou Abdo nos cuentan cómo es ponerse en la piel de los personajes creados por Antonio Santa Ana, en el Best Seller que conmovió al mundo y hoy sigue siendo materia de estudio en los colegios.&nbsp;

Del libro al teatro: hablamos con los protagonistas de "Los Ojos del Perro Siberiano"

Hay algo que sucede cuando vamos a ver a nuestra banda favorita, o a una banda que nos gusta mucho, una especie de comunión que se da entre el artista y el público donde los artistas dan su 50% y el público su otro 50%. Hay veces que ese porcentaje, en una especie de magia mística, duplica sus valores y ambos dan un 100% haciendo una noche inolvidable. Pero no fue el caso de Maroon 5.La banda compuesta por Adam Levine, Jesse Carmichael, James Valentine, Matt Flynn, PJ Morton y Sam Farrar salió a las 21:00 hs puntual al Estadio Arena, que se encontraba completamente agotado con la fuerza de “Harder to Breathe”, un hit de la primera hora y de su disco debut "Songs about Jane" con el que enamoraron a su audiencia en 2002.&nbsp;El set list que eligieron para esta nueva gira “Love Is Like Tour”, que los llevará una vez más a recorrer los cinco continentes, tiene la selección perfecta para no decepcionar a ninguna generación, sin embargo el ritmo del show, no deja lugar a la emoción.&nbsp;0 temas ejecutados. 1:30 hs de show, y una banda que aún tiene temas de sonidos que arreglar. No obstante hubo un momento genuino, que se salió de guion, cuando una fan del público le arrojó una campera customizada a Levine, que aceptó muy contento y agradeció generando un lindo intercambio con la fan.&nbsp;“¿Esta es tu chaqueta? ¿Es para mí? ¿Estás segura?”, preguntó antes de hacer una promesa: “Te la voy a devolver al final del concierto. Voy a tratar de no transpirar demasiado”.Acto seguido se puso la prenda mostrándose muy orgulloso durante toda una canción y la aclaración de irse feliz con su "nueva campera".&nbsp;La gente lo disfrutó, escucharon las canciones que esperaban escuchar tales como: "This Love"; "Animals"; "One More Night"; "Sunday Morning", y “Won’t Go Home Without You”, donde Adam reveló que hacía más de 10 años que no la tocaban, armando un momento especial con la audiencia.&nbsp;“She Will Be Loved”, uno de los himnos indiscutidos de Songs About Jane, tuvo algunas dificultades de sonido, ya que en los primeros acordes no lograron acoplarse y por momentos se sintió fuera de tiempo, pero eso no le quitó la sonrisa a los presentes que la cantaron con la emoción de quien recuerda a su primer amor.&nbsp;Luego sonaron “Maps” y “Love Somebody” poniendo a todos a bailar, antes de dar paso a “Don’t Wanna Know” y “What Lovers Do”, ambas de Red Pill Blues (2017).PJ Morton, que tendrá un sideshow en nuestro país el 16 de septiembre, tuvo su momento al teclado con "Heavy", y junto a Adam disfrutaron el escenario.&nbsp;"Memories", hizo lo suyo y Levien pronunció algunas palabras para recordar a aquellos que "ya no están", mientras que se mostraba por pantallas fotos de la banda con sus seres queridos.&nbsp;Ya alcanzando el final de la velada, sacaron de la galera los infalibles “Makes Me Wonder” “Girls Like You” y &nbsp;“Moves Like Jagger”, que cerraron el cuadro central para minutos después darle paso a los bises.&nbsp;Las luces volvieron a encenderse y James Valentine caminó la pasarela enfundado con la camiseta argentina para tocar los acordes de "Payphone" y una vez más, junto a Levine demostraron la "hermandad de la banda".&nbsp;Casi las 22:30hs el Estadio se inundó de azúcar que se ejecutaban en las pantallas para acompañar al hit "Sugar", con el que la banda se despidió de Buenos Aires, para continuar su "Love Is Like Tour" &nbsp;por Brasil. &nbsp; &nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;

Tras cuatro años de su última visita, la banda regresó al país con un nuevo tour donde reunieron sus canciones más escuchadas.

Tras cuatro años de su última visita, la banda regresó al país con un nuevo tour donde reunieron sus canciones más escuchadas.

Maroon 5 pasó por Argentina con todos sus hits

¿Cómo mirás cuando mirás? , parece una pregunta sencilla sin embargo en la obra "Los Ojos del Perro Siberiano" cobra un sentido completamente diferente.&nbsp;En 1998, Antonio Santa Ana debutó con la novela que hasta el día de hoy es &nbsp;material obligado en los secundarios de argentina. El autor en infinidad de oportunidades habló de la repercusión que tuvo la historia que para él tenía un solo fin: hablar de lo que no se habla; pero no solo del VIH/SIDA que para esa época aún seguía siendo algo "tabú", sino de la incomunicación familiar, la discriminación y el abandono, usando la enfermedad como el catalizador que expone las miserias y prejuicios de la sociedad.Hoy 28 años después la obra es adaptada por primera vez al teatro y nos vuelve a abrazar y emocionar con todos sus elementos.&nbsp;"Los Ojos del Perro Siberiano", estrenó, a sala llena, en el Teatro Politeama y estará todos los martes de septiembre. La adaptación, a cargo de Nico Sorrivas y Martín Palladino, reúne a un destacado equipo artístico y creativo de la escena teatral argentina, con trayectoria en teatro musical, teatro para las infancias y familias. Integrado, entre otros, por Alan Madanes, Dante Barbera, Adriana Rolla, Fabio Di Tomasso, Felipe Bou Abdo, Maqui Figueroa y Diego Bros.<figure class="image"><img src="https://assets.dev-filo.dift.io/img/2026/09/02/unnamed_(1)3310_.png"></figure>Además cuenta con una banda en vivo integrada por: Juan Pablo Schapira (piano), María Paz Boffi (bajo), Lucas Bergman (guitarra), Daniel Gilardi (batería) y Juani Uzurru (violonchelo), una pieza fundamental de la historia.&nbsp;Una obra, un musical y talento 100% argentinoLa elección de hacerla un musical es acertada desde todos los sentidos, ya que logra alcanzar en forma de canción aquellos sentimientos que se van a desatar a lo largo de la trama. Lejos de ir al golpe bajo, la obra que esta contada a dos tiempos cuando el protagonista tiene 10 años, y está descubriendo el mundo en el que habita, y su yo del futuro, que le habla desde el amor, a pesar de todo lo que no pudo decir ni hacer. En este punto la música, que es una parte fundamental de la historia, actuará a modo de catalizador para hacernos reír, reflexionar y emocionar.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://www.instagram.com/p/DcZeIdhPLc_/?hl=es-la"></oembed></figure>Sin dudas la estrella de la obra es Sacha, el perro Siberiano que cobra vida en escena como un títere manipulado en vivo y que sirve como nexo entre estos dos hermanos que intentaran reencontrarse. Será la mirada de ese perro, quien expondrá los prejuicios de los humanos y asistirá como un observador del complejo universo familiar: "Un perro no juzga ni discrimina, solo mira y acompaña desde el amor".&nbsp;En tiempos donde todo parece ir tan rápido, y la vida se juega entre likes y redes, “Los Ojos del Perro Siberiano: la obra”, nos lleva a un mundo donde no había celulares, ni sabíamos de la IA o internet. Pero al igual que hoy, dónde estamos hiperconectados, reina el silencio de lo que no se dice, de la desconexión y los vínculos se truncan por miedo, desinformación y prejuicios. Al final esta obra desembarca para hacernos recordar que entender el presente es contar para sanar.&nbsp; &nbsp;<figure class="image"><img src="https://assets.dev-filo.dift.io/img/2026/09/02/perro8283_.jpg"></figure>InformaciónDías y horarios de función - Teatro Politeama.<a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://www.plateanet.com/obra/35047?obra=LOS-OJOS-DEL-PERRO-SIBERIANO&amp;paso=inicio"> Entradas haciendo click acá.&nbsp;</a>A partir del 1 de septiembre - Martes 20 horasClasificación: Recomendado para mayores de 13 años. Menores de edad pueden venir acompañados de un adulto.Duración: 90 minutos&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;

Por primera vez el libro de Antonio Santa Ana se adapta al teatro con un musical 100% argentino, y una historia que al día de hoy sigue estando vigente. El sida, los vínculos familiares, la discriminación, y el amor incondicional de los perros. En una historia que toca cada fibra del corazón de sus espectadores.&nbsp;

Por primera vez el libro de Antonio Santa Ana se adapta al teatro con un musical 100% argentino, y una historia que al día de hoy sigue estando vigente. El sida, los vínculos familiares, la discriminación, y el amor incondicional de los perros. En una historia que toca cada fibra del corazón de sus espectadores.&nbsp;

"Los Ojos del Perro Siberiano" llegó al teatro: todo lo que tenés que saber de este clásico argentino

A diferencia de su nombre, Airbag es un experiencia que se vive a alto impacto sin amortiguar la vorágine y la emoción que por casi 3 horas sienten quienes van a verlos.&nbsp;Con cuatro fechas agotadas, los hermanos Sardelli colapsaron las calles de Liniers para terminar el domingo 31 de mayo a pura pirotecnia, explosión y adrenalina.&nbsp;El comienzo de "El Club de la Pelea II", no solo trajo nuevos temas sino una puesta en escena renovada e impactante con un avión como protagonista en el medio del escenario y un conjunto de misiles que lanzaron municiones durante los temas más "duros" de la banda. Seguido por un juego de luces rojas, azules y verdes que anticipaban el clima de la canción venidera y los sets de fuegos que ofrecieron el calor necesario para una noche fría de mayo.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://assets.dev-filo.dift.io/img/2026/06/01/avion1153_.png"><figcaption>Airbag: Foto| gentileza Dale Play</figcaption></figure>Cómo fue la cuarta fecha de VélezPasadas las 21:00 hs Pato, Guido y Gastón Sardelli subieron al escenario enfundados en sus características máscaras de calaveras al ritmo de "Huracán", primer tema de los 37 que tocaron. "Intoxicarme", "Perdido" y "Como un diamante", siguieron para darle impulso a 45 mil personas que vibraban a la par.&nbsp;La velada combinó sus más recientes canciones derivadas de su disco doble que da nombre a la gira "El Club de la Pelea I y El Club de la Pelea II" que marcan la nueva era musical con sonidos clásicos y guitarras potentes. De esta manera sonaron "No Confíes en tu Suerte", "Corazón Lunático"; "Reptiles", la más reciente estrenada para el show, "Anarquía en Buenos Aires", "Verte de Cerca", entre otras.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://assets.dev-filo.dift.io/img/2026/06/01/calavera4637_.png"><figcaption>Airbag: Foto | Gentileza Dale Play</figcaption></figure>Clásicos que no fallan y sorpresas directo al corazón del fandomPara los seguidores más fieles también hubo sorpresas y desde Vorágine, disco editado en 2011, llegó, con Pato al piano y en una versión diferente "Tu Nombre" y "Otoño del 82". Además recordaron sus inicios donde hacían covers de Los Beatles y fue así que sonó en un solo de guitarra "Yesterday" ,"Here Comes the Sun" y "Have you ever seen the rain" de Creedence.<figure class="media"><oembed url="https://twitter.com/livedaleplay/status/2061259103582785819"></oembed></figure>Músicos de nacimiento los hermanos mostraron sus dotes durante toda la noche turnándose en la batería, piano y &nbsp;guitarra junto a los singles que los caracterizan. Desde el corazón de los clásicos &nbsp;y como parte de un esqueleto de canciones armadas para las cuatro noches fue que también sonaron: "Vivamos el Momento"; "Por Mil Noches"; "Cae el Sol", y "Solo Aquí".&nbsp;Y si hablamos de mística y momentos que son parte de la "Misa erbakera" no podían faltar la reciente, y muy sexy, "Blues del Infierno" que maridaron perfecta con "Colombiana", mientras todo se teñía de rojo y cuatro pelotas se confundían en la multitud de fanáticas que acompañaron el segmento con el código que se generó hace años entre ellas y la banda.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://assets.dev-filo.dift.io/img/2026/06/01/hnos1866_.png"><figcaption>Airbag: Foto| gentileza Dale Play</figcaption></figure>Experiencia en primera filaNo todo es música en el universo Airbag &nbsp;ya que también cada noche deja un tendal de recuerdos que quedaran guardados en los corazones de quienes arribaron a las puertas del estadio José Amalfitani y permanecerán en loop en las redes sociales como cuando Pato Sardelli destrozó un amigable drone con su guitarra o se peleó con un camarógrafo que intentaba tener la mejor toma.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://twitter.com/livedaleplay/status/2061273190874194248"></oembed></figure>Guido también hizo de las suyas y dejó en claro que las "letras" de los temas pueden ir "variando" con el paso de la noche, perlitas de un show pensado desde el disfrute pleno y la consagración de una banda que hace 27 años no para de crecer derribando los motes que supieron caerles, producto de la juventud, y dejando en claro que nunca fueron una "banda de moda".&nbsp;De esta manera Airbag cerró una seguidilla de shows donde repasaron toda su discografía, con un setlist diferente cada noche, una puesta mas que ambiciosa y la certeza de saber que cada vez que suben al escenario, no importa nada mas que la excelencia.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://assets.dev-filo.dift.io/img/2026/06/01/Airbag_Velez_3_-_Carla_Escandar-549157_.jpg"><figcaption>Airbag: Foto| gentileza Dale Play</figcaption></figure>"Qué más puedo decir, los quiero con todo mi corazón, y que la vida nos encuentre donde sea, cuando sea, con frío o calor. En todos lados", expresó Guido con el clásico tango de fondo "Por una Cabeza" con el que desde hace tantos años eligen decir "¡Hasta pronto!"&nbsp;&nbsp;&nbsp;

Con una puesta en escena superadora, la banda culminó la seguidilla de shows programados para esta mitad de año donde durante 3 horas mezclaron su más reciente trabajo con sus inicios y los clásicos que los llevaron a la cima.&nbsp;

Con una puesta en escena superadora, la banda culminó la seguidilla de shows programados para esta mitad de año donde durante 3 horas mezclaron su más reciente trabajo con sus inicios y los clásicos que los llevaron a la cima.&nbsp;

Coronados del gloria: así fue la cuarta fecha de Airbag en Vélez

No importa la edad que tengas, Ricky Martin seguro alguna vez cautivó tu atención. Si creciste en los 90`s lo viste brillar con sus primeros pasos como solista. Para el 2000 se apoderó de Latinoamérica y se ganó el corazón de la industria musical de EE.UU deslumbrado a la mismísima Madonna y los años que siguieron su carrera fue un espiral ascendente y un ejemplo a seguir para sus compatriotas puertorriqueños y todo aquel que quisiera incursionar en el pop.&nbsp;Es que definitivamente Ricky Martín tiene la fórmula perfecta para reinventarse y estar siempre un paso adelante de la escena musical con un carisma desbordante que atraviesa hasta a los más escépticos del mercado.&nbsp;Su llegada al país fue en el marco de su nueva gira Ricky Martin Live 2026. A tres años de su última visita a Sudamérica, Y ésta vez contó con 4 &nbsp;presentaciones que marcaron el reencuentro del cantante con el público local. El domingo pasado pasó por el Estadio Kempes de Córdoba mientras que el &nbsp;martes 14 de abril hizo vibrar el autódromo de Rosario ante cerca de 17 mil personas, en una seguidilla que funcionó como previa de su desembarco en la capital.<h4>Ricky Martin en el Campo Argentino de Polo</h4>La noche del 17 de abril Ricky tocó, una vez más, para el público porteño y volvió a llevarse consigo miles de sonrisas y rostros desbordados de emoción. Por supuesto él puso lo suyo en juego y durante 1 hora cuarenta aproximadamente dejó su corazón en el escenario.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://assets.dev-filo.dift.io/img/2026/04/18/r18100_.jpg"><figcaption>Foto: @leandrovco</figcaption></figure>El arranque a pura pirotecnia lo encontró enfundado de negro al ritmo de "Pégate" y "María", un ensamble perfecto entre historia y modernidad con dos canciones que supieron posicionarlo en los rankings del mundo entero.&nbsp;La noche colmada de vinchas, remeras, carteles, flashes e ilusión prometía mucho baile y desenfado. “¿Seguimos? ¡Vamos que se siente hasta Puerto Rico!“, dijo a continuación para darle paso a "Adrenalina", seguida por "Bombón de Azúcar", donde una vez más fijó la dinámica de la noche mezclando la nostalgia de sus primeros discos con los temas más actuales.&nbsp;Las primeras palabras de Ricky llegaron cargadas de emoción y con su clásica sonrisa que no borró en toda la noche: “Buenas noches, Buenos Aires. ¿Cómo estás? Wow. Estoy feliz porque una vez más se me da la oportunidad de estar en esta tierra maravillosa. Son muchos años que hemos escrito esta historia juntos, porque ustedes han escrito esta historia conmigo. Han hecho que estas canciones sean como himnos. Muchas gracias porque son mi combustible, mi vicio, mi alimento. Juro que voy a entregar mi alma esta noche. Baires, eres mi musa. Aquí tienes lo mejor de mi música. Te amo", expresó con emoción.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://assets.dev-filo.dift.io/img/2026/04/18/r28273_.jpg"><figcaption>Foto: @leandrovco</figcaption></figure>&nbsp;Las luces bajaron para crear la atmósfera perfecta y entonar las primeras estrofas de "Vuelve", en su versión original, la cual fue vitoreada por las miles de personas presentes. Acto seguido puso a bailar al público con un tendal de hits tales como: "Shake Your Bon-Bon", "Qué rico fuera", "Lola, Lola", "La Bomba" y "She Bangs".<figure class="image"><img src="https://assets.dev-filo.dift.io/img/2026/04/18/r36054_.jpg"><figcaption>Foto: @leandrovco</figcaption></figure>Para bajar la excitación, el artista sacó sus esperadas baladas y fue el turno de abrir los brazos y llenarse de las voces que lo acompañaron en "Tal vez", "Gracias por Pensar en Mí" y "Fuego de Noche, Nieve de Día".&nbsp;La vida de Ricky Martin está plagada de éxito y una búsqueda constante de equilibrio. Ese que necesita a diario para no desenfocarse y perder el rumbo. Para no dejarse embaucar en las mieles de la fortuna y olvidar sus raíces, sus afectos y las cosas que lo hacen humano. Es por eso que conecta tan bien con su público y ejemplo de eso fue un momento que les regaló a los presentes.&nbsp;“Nunca me voy a cansar de esto, gracias por el amor, por el aplauso, por la sonrisa y por esta energía maravillosa”, agradeció para anunciar un cambio en el show. “Me tocaba una canción pero quiero improvisar algo”, advirtió. “No lo hice en toda la gira pero tengo la necesidad de cantarla. Es una canción autobiográfica”, reveló. “Esto es improvisado, si me olvido la letra por favor ayúdenme”, pidió y enseguida sonaron los primeros acordes de “Asignatura pendiente”, la canción que escribió Ricardo Arjona para el artista.&nbsp;“Gracias, ya me lo saqué del sistema, lo tenía que hacer. ¿Seguimos?“, dijo antes de hacer ”Tu recuerdo".Para el tramo final de la noche volvieron los ritmos latinos con "La mordidita", "Por arriba, por abajo" y "Vente pa’ ca". “Muchas gracias por una noche maravillosa, por su fuerza, amor y energía. Son un vicio, mi amor y mi droga. Los amo y hasta la próxima”, exclamó antes de los bises.&nbsp;"Livin’ la vida loca" y "The Cup of Life" dieron por finalizado el show no sin antes un último regalo para los presentes a los que les aseguró un pronto regreso y el adelanto de que vendrá nueva música y con ella un nuevo comienzo. Porque desde sus inicios "Kiki", tal como lo llaman sus afectos siempre supo que nació para brillar.&nbsp;Capricorniano de ley y con una tenacidad inquebrantable que lo llevaron a cosechar 10 discos de estudios, alrededor de 17 giras mundiales y algunos hitos como el que batió en nuestro país al tocar en la avenida 9 de julio allá por el año 1996 convocando a 250 mil personas. El artista que creció junto a su público y bajo la mirada del mundo sabe bien de qué se trata la vida, esa que asegura dejar en cada show para los que quieren oír y esa otra privada que sabe cuidar y atesorar.&nbsp;No hay dos Ricky Martin y quizá ese sea su secreto, la combinación perfecta de entregar el alma con su sonrisa y el blindaje necesario para preservar sus debilidades.&nbsp;Ricky Martin se presentará esta noche, 18 de abril nuevamente en el Campo Argentino de Polo y continuará con su gira por México, Serbia, Croacia, Italia, Suiza, Hungría, Turquía y finalizará en EE. UU donde reside desde hace años junto a su familia, mientras los fans de todo el mundo lo esperaran con la promesa de su vuelta y la certeza de que hay mucha más por ofrecer.&nbsp;&nbsp;&nbsp;

El boricua desembarcó en CABA para la primera de sus dos presentaciones locales y repasó su carrera, derrochó sonrisas, improvisó una canción y adelantó la promesa de volver pronto con nueva música.&nbsp;

El boricua desembarcó en CABA para la primera de sus dos presentaciones locales y repasó su carrera, derrochó sonrisas, improvisó una canción y adelantó la promesa de volver pronto con nueva música.&nbsp;

Ricky Martin y la fórmula perfecta iluminaron el Campo Argentino de Polo

Sos una reconocida psicóloga que además de tratar pacientes complejos, instruye a estudiantes y los incita a pensar "fuera de la caja". Sin embargo, un día toda tu realidad se ve interrumpida cuando te despertás en una fábrica abandonada atada de pies y manos. ¿Como usarías tus conocimientos para salvar tu vida?Esto le sucede a Julia Espósito, el personaje al que Itziar Ituño le pone el cuerpo bajo el mando de Mariano Hueter, quien debuta con su ópera prima en "Pensamiento Lateral".Con una puesta muy teatral el film nos introduce en una atmósfera fría donde poco a poco vamos descubriendo, junto con la protagonista, qué es lo que sucede, y qué es lo que Julia sabe o no sabe.&nbsp;Filmada en Buenos Aires en el barrio de Pompeya, la cinta que se estrenó en la 47° edición del Festival Internacional de Cine de Moscú (MIFF), siendo la única producción latinoamericana en competencia, llega a los cines de argentina este 26 de marzo.&nbsp;Y por ello desde Filo.news charlamos con Itziar sobre cómo compuso a su personaje y cómo fue su paso por Argentina.&nbsp;-¿Qué te pasó cuando leíste el guion?“A mí me hizo una ilusión que no te puedes imaginar, recibir una propuesta para trabajar en Argentina, con un papel así, protagónico, de una psicóloga a la que le pasa toda esta cosa terrible. Imagínate, una aventura que dije `yo esto no me lo pierdo`”, dijo para este medio.&nbsp;-Su relación con Mariano Hueter“No conocía tanto a Mariano, lo conocí al llegar, hicimos previo algún zoom, y después en los ensayos y me sentí súper cómoda, súper a gusto con él. Es un tipo que te da mucha confianza, y no te genera un stress. Fue llegar y decir: `que bien, no me he equivocado al escoger el proyecto`, porque fluyó todo muy bien”, dijo sobre el director del film quien en un principio contó que pensó en un personaje masculino para la historia, pero al conocer a Itziar no dudó en cambiar su perspectiva y ofrecerle el papel.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://www.instagram.com/p/Cd5ebtSunzn/?hl=es-la&amp;img_index=1"></oembed></figure>-¿Qué recursos usaste para crear a Julia?"Julia es una psicóloga y no está tan lejos de mí porque yo he estudiado sociología un montón de años, y he tenido alguna que otra asignatura de psicología y en ese terreno un poquito me puedo manejar. Lo mismo con dar clases en la universidad, ya que al ser actriz he dado alguna que otra conferencia entonces me resultaba sencillo verme en ese lugar. Pero luego, estar secuestrada en una fábrica, atada, sufriendo golpes, frío, hambre, ganas de ir al baño sin poder, con la frustración de estar inmovilizada y todo lo que conlleva un secuestro, todo eso si que suponía para mí el gran reto como actriz y fue lo más complejo de armar", recordó sobre el personaje y sus capas.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=-TsjIlY17fY"></oembed></figure><h4>Anécdotas del rodaje</h4>“Me quedó la sensación de lo mucho que nos reímos, porque entre más potente, dramática y cruda &nbsp;era la escena, cuando cortábamos más nos reíamos. Porque además con esos compañeros de elenco que me tocaron, la descompresión era muy graciosa. Todo era chistes, risas. Tengo un muy buen recuerdo la verdad", expresó entre risas.&nbsp; &nbsp;Mientras que destacó la calidez del equipo de producción: "Y también tengo el buen recuerdo de lo bien que me trató todo el equipo, porque cuando filmamos hacía muchísimo frío en aquella fábrica y tras las escenas que por ahí estaba o mojada o descalza el equipo tenía preparadas para mí unas pantuflas y batas y una especie de balde para poder lavarme al final del día de rodaje con agua calentita y me sacaba el maquillaje y quedaba como nueva y me iba a tomar una cervecita antes de irme para la casa. Todo genial”.<figure class="media"><oembed url="https://www.instagram.com/p/ClrBihwue6b/?hl=es-la&amp;img_index=8"></oembed></figure><h4>Su paso por Argentina</h4>“Yo vine una semana para preparar el pre-rodaje y después ya vine a filmar que fue un mes o un poquito más y tras terminar me quede unos días más y recuerdo que viajamos a Iguazú. Porque yo solamente conocía Bs As, un fin de semana fui a recorrer Tigre, Rosario, y un poquito Palermo, San Telmo, pero muy poquito, pero sobre todo Pompeya y la fábrica donde filmamos. Pero lo que más he conocido es el paisaje humano y la gente con la que he compartido el día a día. Eso ha sido de lo más bonito y bueno las Cataratas del Iguazú que impresionantes".&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://www.instagram.com/p/DQ-uSorAFGs/?hl=es-la&amp;img_index=3"></oembed></figure>-¿Te gusta verte como actriz?“Hay que verse, aunque no te guste y aunque empiezas tu misma a autodirigirte, y dices `¡uy acá debería haber hecho esto o tal!` Pero lo cierto es que aprendes mucho mirándote, y aprendes a limpiar cosas de las que no eres consciente que son tus propios gestos que no van con el personaje que estás interpretando. Y eso se aprende un poco viéndote. Aunque hay algunos directores a los que no les gusta que te veas mucho durante el rodaje, y bueno ahí toca confiar en su criterio. Al final te acostumbras un poco a que esa persona que sale en esa pantalla, eres tu, porque muchas veces no te lo crees y dices: `No, esos no son mis gestos, esa no es mi voz. Y si, es parte de nuestro trabajo", afirma.&nbsp;<h4>Fan del cine de culto y Relatos Salvajes</h4>"Soy muy fan de las series o películas clase B, hechas con muy poco dinero, las películas de culto que se le dicen. Soy fan de esas películas.&nbsp; Y tengo una batería de películas favoritas, por supuesto, de las que te han marcado toda la vida como “Thelma &amp; Louise”, “Tomates Verdes Fritos”, “Memorias de África”, y de las argentinas, “Relatos Salvajes”, me pareció una salvajada que me moría de risa y de horror. Es una maravilla de película", aseguró.&nbsp; ¿Con qué directores te gustaría trabajar?"No sé, con Guillermo del Toro no me molestaría, o con Juan José Campanella, `Luna de Avellaneda` me cautivó por completo. También me gustaría poder trabajar con amigos o con compañeros que ya trabajé".<h4>Itziar y su costado musical</h4>-¿Tenes una banda de rock?“Si, `Ingot` que significa en euskera “Lo Haré”. Porque ellos tenían una banda previa que se llamaba `Egin behar dut` que significa “Lo tengo que hacer” y a mi no me gustaba esa imposición así que lo renombramos y nos lanzamos ahí a la aventura. Yo previamente había estado con un grupo de música folk y de pronto el rock me gusta y me ofrecieron cantar, así que fue otra aventura más", recordó y &nbsp;agregó: "El sueño de los 16 años de tener tu banda y de pronto pasados los 40 años va y te sucede".&nbsp;Al tiempo que aclaró: "La única condición que puse, al ser la única mujer del grupo, es que las letras y los mensajes de la banda los escribía yo. Si los cantó yo. Yo los escribo".<h4>La Casa de Papel</h4>“Fue tan alucinante todo lo que pasó con la serie, que creo que tardamos en asimilar todo lo que realmente estaba pasando. La gran mayoría fueron cosas buenas, la repercusión y encontrarte de pronto en boca de todos, que todo el mundo te conozca y uno tiene que aprender a encajar, que no es fácil, pero esa exposición a lo público es un poco incómoda. Te arrebata muchas cosas de tu privacidad, pero te abre muchas puertas y sobre todo el cariño de la gente que de pronto se acerca a decirte cosas lindas, y eso es una cosa grande", remarcó.&nbsp;"Y a la vez te abre los ojos de lo que realmente significa la fama y te das cuenta de que el éxito es otra cosa, es tener tiempo para dedicarlo a tu gente. Es un aprendizaje muy fuerte en la vida y para mi ha sido un regalo”, sostuvo.&nbsp;<h4>El pensamiento lateral aplicado a la vida</h4>“Yo suelo ser a nivel mental, un tanto dispersa, despistada. Empiezo una cosa, no la termino, arranco otra, un poco así. Pero en el trabajo me concentro de lleno, pero si que descubrí que no soy del todo mala en esto del pensamiento lateral, con esos ejercicios que hay online donde te plantean situaciones y tienes que usar esta manera de resolver las cosas, se me dan bastante bien. Así que Julia y el proceso del rodaje me dejaron esa enseñanza", cerró.&nbsp;<h4>Compromiso social por la Verdad y la Justicia</h4>"Pensamiento Lateral" llega a los cines de argentina este 26 de marzo y previo su estreno, Itziar regresó al país donde se reunió con amigos y dijo presente en la Plaza de Mayo donde se llevó a cabo el acto por Día de la Memoria por la Verdad y la Justicia, a 50 años del último golpe cívico-militar.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://www.instagram.com/p/DWSv74ujU5R/?hl=es-la&amp;img_index=1"></oembed></figure> Ficha técnica de Pensamiento lateral (Argentina/2025). Dirección: Mariano Hueter. Elenco: Itziar Ituño, Alberto Ammann, César Bordón, &nbsp;Mauricio Paniagua y Mariano Torre. Guion: Mariano Hueter, Ezequiel Goldstein y José Militano. Música: Agustin Iacona y Ary Werthein. Fotografía: Nico Miranda. Edición: Laura Palottini. Distribuidora: Moving Pics. Duración: 88 minutos. &nbsp;&nbsp; &nbsp;&nbsp;&nbsp;

Tras su paso por festivales internacionales, este 26 de marzo llega a las salas de cine el thriller psicológico dirigido por Mariano Hueter y protagonizado por la actriz española. Con Filo.news hablamos sobre el proceso de creación del personaje y su estadía en el país.&nbsp;

Tras su paso por festivales internacionales, este 26 de marzo llega a las salas de cine el thriller psicológico dirigido por Mariano Hueter y protagonizado por la actriz española. Con Filo.news hablamos sobre el proceso de creación del personaje y su estadía en el país.&nbsp;

Itziar Ituño protagoniza "Pensamiento Lateral": "Me hizo ilusión venir a trabajar a Argentina"

Tras anunciar una pausa en su carrera musical que lo mantuvo alejado de los escenarios, Ricardo Montaner retomó sus actividades y regresó con un tour mundial que lo llevará a sus lugares del mundo favoritos.&nbsp;Pero este regreso trae consigo la magia de esas nuevas oportunidades y como tal, y no improvisadamente, el artista decidió que su vuelta a los escenarios fuera en el lugar que lo vio nacer, Argentina.&nbsp;De esta manera “El Último Regreso Tour 2026", desembarcó en Buenos Aires, en el estadio Arena con sus primeras dos presentaciones completamente agotadas donde Ricardo le cantó al amor, a la familia, y a los fans que lo acompañan desde hace décadas.&nbsp; &nbsp;<h4>Cómo fue el regreso de Montaner a los escenarios</h4>El concierto que arrancó puntual a las 21:00 hs inició con "Yo que te amé" y "Será" y un Montaner visiblemente emocionado, entre la audiencia su mujer, Marlene, su fan nº 1 vitoreaba y cantaba como una más.&nbsp;Luego siguieron "Adonde va el amor" y la infaltable "Castillo Azul", tras los primeros temas, Ricardo se dirigió a la audiencia y expresó: “No acostumbro a anotar lo que voy a decir en mis primeras palabras cuando comienza un concierto. Lo único que puedo improvisar en medio de un pensamiento que me viene hace más de dos años es: ‘que va a pasar el día que vuelva’", se preguntó.&nbsp;Y continuó: "Ese día de volver es hoy. Quiero que sepan que le doy la importancia que merece. He vivido dos años y pico de ausencia absoluta de gente delante de mí escuchándome cantar y valoro este momento tanto tanto tanto...!""Espero que de ese valor que yo le pongo ustedes se lleven un pedacito esta noche. Que se lleven guardado como un secreto entre nosotros que juntos nos convocamos y asistimos a mi primer concierto de mi último regreso", expresó feliz.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://assets.dev-filo.dift.io/img/2026/02/23/ricardo12223467_.jpg"><figcaption>Foto: Simon Canedo</figcaption></figure>La lista de canciones recién empezaba y llegaron "La Cima del Cielo", "El Poder de tu amor", "Ay Amor" y la homónima que le da nombre al tour, y su más reciente trabajo, "El Último Regreso".&nbsp;En otro fragmento de la noche, Montaner también compartió una intimidad con el público y comentó un incidente que tuvo con su vestuario, al tiempo que agradeció la creatividad de su esposa, quien solucionó el percance. El artista contó que se mandó a hacer unas camisas para el show que requerían gemelos, algo que Ricardo no tenía, y tras ponerse la prenda, Marlene fue a comprar dos pan lactales y utilizo el "alambre" con el que se cierran para usarlos de aplique y salir del paso.&nbsp;También hubo momentos para la fiesta y el baile, y en un medley, Ricardo recopiló fragmentos de sus canciones movidas invitando a todos a dar un paseo por sus cuatro décadas de trabajo y sonaron: &nbsp;“Solo con un beso”, “Quisiera”, “Ojos Negros”, “La Chica del Ascensor”, para dar paso a otras infaltables como “Soy Feliz”, “Cachita”, “Vamo Pa’ La Conga”, “Besame”. Un concierto donde sin dudas ¡no faltó nada! y dejó a la audiencia de pie y con una sonrisa en el rostro.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://assets.dev-filo.dift.io/img/2026/02/23/ricky26635_.jpg"><figcaption>Foto: Simón Canedo</figcaption></figure>Uno de los momentos más emotivos fue el homenaje a su amada Venezuela, donde interpretó una seguidilla de canciones como “Mi Querencia”, “Caballo Viejo”, “Aquel Zulano” y “Alma Llanera” junto al maestro Eduardo Ramirez, sentado en el escenario y rodeado por sus músicos. “Esta es la historia de un niño que nació en Valentín Alsina... la historia lo llevó a emigrar junto a su familia a un país amable... Hoy esa gente que lo abrazó ha emigrado hacia aquí y Argentina hizo con ellos lo que Venezuela hizo con ese niño cuando tenía 8 años”, dijo conmovido.<figure class="image"><img src="https://assets.dev-filo.dift.io/img/2026/02/23/amen4468_.jpg"><figcaption>Foto: Simon Canedo</figcaption></figure> &nbsp;Para el cierre eligió su infaltable “Déjame llorar”, con un estadio de pie que cantaba a la par, para luego recibir la sorpresa de sus hijos, Evaluna, Mau, Ricky y su yerno Camilo sobre el escenario. Juntos interpretaron “Amén”, una balada compuesta por Montaner que transmite un mensaje universal mientras resaltaba la importancia de la familia como eje central de la vida.&nbsp;Tras 2 horas y media el concierto llegó a su fin con el tema lanzado en 1989, "Tan Enamorados", la balada &nbsp;que esta dentro de las 100 grandiosas en español de los años 80s de VH1 Latinoamérica, teniendo la posición #67 del conteo, y que hizo que el público lo conociera. Ese público con el que hoy, 4 décadas después volvió a renovar votos.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://assets.dev-filo.dift.io/img/2026/02/23/montaner23385_.jpg"><figcaption>Foto: Simon Canedo</figcaption></figure>La gira continuará el viernes 27 de febrero en el estadio Arena de Buenos Aires (últimos tickets disponibles), el 28 de febrero en el Metropolitano de Rosario y el 1ro de marzo en Estadio Instituto de Córdoba para luego recorrer Uruguay, Costa Rica, Colombia, México, Ecuador, Perú, Chile, Paraguay, Estados Unidos, República Dominicana y España.

El artista comenzó su gira mundial “El Último Regreso” este fin de semana y eligió Argentina para retomar su carrera musical, tras cuatro años en pausa.&nbsp;

El artista comenzó su gira mundial “El Último Regreso” este fin de semana y eligió Argentina para retomar su carrera musical, tras cuatro años en pausa.&nbsp;

Ricardo Montaner retomó su historia de amor con Buenos Aires

Nadie en el mundo de la música es más versátil, talentoso e histriónico que el grandísimo Mike Patton, que a sus 58 años recién cumplidos regreso a Buenos Aires con su primer amor, "Mr Bungle", la banda que formó en 1985, junto a otros pioneros como Trevor Dunn, Trey Spruance, Theo Lengyel y Jed Watts. &nbsp;No obstante con el paso de los años, sus integrantes fueron cambiando y en la noche del martes, con la ausencia de Ian Scott (Anthrax) llegaron al escenario del Estadio Arena el tridente original: Mike Patton (Faith No More) a la cabeza, con camiseta argentina, Trey Spruance, Trevor Dunn (también de Fantômas) y el baterista de Slayer, Dave Lombardo para dar un ecléctico show que pasó por todos los estados mentales.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://assets.dev-filo.dift.io/img/2026/02/04/patton12254_.jpg"><figcaption>Mike Patton |Foto: @San.Sacristan</figcaption></figure>El show arrancó puntual a las 20 h, para calentar al público que se iba acomodando y la inconfundible voz de Patton comenzó a sonar con la canción de la serie Narcos, "Tuyo" en un decente español que el líder sostuvo durante la jornada para dirigirse al público y que anticipaba que el show iba a ser una montaña rusa.&nbsp;Para Mr Bungle, al igual que para Advenged Sevenfold, esta era la última parada de un tour que iniciaron el año pasado y que los llevó a bajar a nuestras tierras donde el calor y el fervor se confunden y deja sellos para siempre.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://assets.dev-filo.dift.io/img/2026/02/04/Trey4369_.jpg"><figcaption>Trey Spurance | Foto: @San.Sacristan</figcaption></figure>El rock experimental que brinda Mr.Bungle, o "Mr Boludos", como se autodefinió haciéndonos un guiño tuvo en su set list temas como: "Anarchy Up Your Anus", "Bungle Grind" y para bajar un poco los decibeles el clásico de los 80`s de 10cc "I`m not in Love".&nbsp;<figure class="image"><img src="https://assets.dev-filo.dift.io/img/2026/02/04/bungle3210_.jpg"><figcaption>Mr. Bungle | Foto: @San.Sacristan</figcaption></figure>La noche siguió con "Eracist" y para para felicidad de la jornada, Patton invitó a Mr. Shadows a cantar "Retrovertigo" adelantando la presencia del vocalista que terminó el tema y se fundió en un abrazo con su colega.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://twitter.com/AcostaMzk/status/2018836416206401602"></oembed></figure>Es difícil categorizar a Mr Bungle, ya que su repertorio, cómo sus músicos, quienes son exponentes en lo suyo y juegan con sus preferencias. Es posible que durante un show de la banda llegues a desgarrarte la voz, tratando de acompañar las cuerdas vocales privilegiadas del señor Patton; se te piante un lagrimón, sientas desconcierto por estar cantando "La Cucaracha" o todo sea una fiesta Funk con consolas y el techno de la época.&nbsp;Ejemplo de esto fue que el quinteto no se privó de hacer temas como "Funky Town", y la melosa balada de "Greasse", "Hopelessly Devoted to You", con la que conquistó a varios corazones.&nbsp;Además, Patton compartió un mate, toco el silbato, jugo con un "pollo" de plástico y cerró la noche como solo él puede hacerlo: invitándonos a todos a mandar a la mierda a quienes quieran cuando anunció que reversiono el clásico, y meloso, "All By Myself" y lo modificó a "Go f*ck yourself".&nbsp;"Porque se siente liberador, ¿verdad? porque somos argentinos y todos somos Gardel" convocó a los presentes a unirse a cantar y de esa manera cerrar una exitosa gira que afirma que el rock experimental vive y que la música, no importa el género, une fronteras y también sigue rompiendo las reglas de lo convencional.&nbsp;

La big Band regresó, tras tres años al país, y auspició de telonero de "Avenged Sevenfold" en una jornada donde fueron muy bien recibidos.&nbsp;

La big Band regresó, tras tres años al país, y auspició de telonero de "Avenged Sevenfold" en una jornada donde fueron muy bien recibidos.&nbsp;

Mr Bungle arribó a Buenos Aires con su clásica irreverencia: "Todos somos Gardel"

*Entrevista realizada junto a Sofía RomeroCon el estreno en Netflix de "27 Noches", la película basada en el caso de Natalia Cohen, una mujer de 83 años que fue internada en un Hospital Psiquiátrico por sus hijas, tras presentar una conducta "extravagante", el problema actual de las internaciones involuntarias y <a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://www.argentina.gob.ar/salud/hospitalcarrillo/informacion-util-hcrc/ley-de-salud-mental-26657">la vigencia de la Ley 26.657</a> volvió a estar en el ojo del debate, ya que, desde su modificación, algunos especialistas aseguran que la norma "no sirve" y entorpece los protocolos de urgencia que cientos de familias hoy piden a viva voz.&nbsp;Para ello, desde Filo.news hablamos con Silvia Papuchado, Dra. en Psicología clínica y co-autora del libro “No están locos”, para que nos de su punto de vista sobre la norma vigente y los puntos claves a modificar, que en su consideración, dificultan el tratamiento de las personas que padecen algún trastorno de tipo mental.&nbsp;Para introducirnos en el tema de lleno, Silvina nos empieza a detallar cuales son los puntos fundamentales que, a su criterio, debieran ser modificados de la norma vigente y explica: "Bueno, lo primero que quiero decir es que como esta Ley empezó en el año 2010 y se reglamentó en 2013, ya solo por eso merecería ser revisada, porque el mundo cambió, sobre todo, después de la pandemia. Pero aún antes de eso había que haberla revisado".&nbsp;"Yo soy vicepresidente del capítulo de Políticas Públicas de la Asociación Argentina de Psiquiatría de Salud Mental y ya desde 2016 hablamos con el entonces Ministro que estaba en Nación, que era el doctor Rubinstein, y le pedíamos por favor hagamos algo con esta ley, porque yo te voy a dar un ejemplo como para empezar, que me parece como lo más importante en el artículo 20", introduce.&nbsp;"La ley dice que para internar a una persona contra su voluntad solamente puede hacerse si hay un riesgo cierto e inminente, y si es un peligro para sí o para terceros. Y yo me paro diciendo que está mal redactada. Nada puede ser riesgo y ser cierto. Un riesgo es una probabilidad incierta, con lo cual ya es una oxímoron. Está mal redactada", reitera.&nbsp;"Después seguimos donde dice "riesgo cierto e inminente". ¿Pero qué significa "inminente"? ¿Inminente es que yo estoy por tirarme del balcón o por matarte con un cuchillo, lo suelto y, cuando llega el SAME, estoy sentada divina, mirando por la ventana y ya no es más riesgo inminente? O sea, que te tienen que encontrar en flagrancia", explicó. &nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://www.instagram.com/p/DTRDwR4FZZY/?hl=es-la&amp;img_index=1"></oembed></figure>"Entonces, yo traigo muchísimos ejemplos, desde lo que se llamó el caso Roldán en el Malba en 2020, donde terminó muerto un oficial de la policía y un paciente psiquiátrico porque no habían escuchado los pedidos de la familia, sabiendo que estaba en un brote psicótico", mencionó sobre el caso de Juan Pablo Roldán, asesinado en una esquina cercana al Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (Malba) por Rodrigo Roza, quien se encontraba en pleno brote psicótico y debía estar internado. Al tiempo que continuó enumerando situaciones más actuales: "Pero me voy al día de hoy, donde matan a una turista brasilera y la persona que la mata era una persona que además de tener varias entradas en la policía, tuvo varias internaciones psiquiátricas. ¿La pregunta es qué pasó? ¿Por qué está caminando por la calle? Y cuando yo le hablo de internar, y me lo retrucan desde el lugar de los derechos humanos, yo digo ¿La calle es un lugar para vivir?, ¿Alguien elige vivir en la calle?", cuestiona la Dra.&nbsp;Uno de los puntos claves que genera debate sobre la Ley, es el tema de las internaciones involuntarias, que actualmente están limitadas al consentimiento del paciente, y para casos extremos de riesgo, deben ser judicializadas. Siendo el ingreso, y permanencia, del paciente en una institución queda a consideración del un Juez.&nbsp;Sobre este punto, Silvina detalla: "Una persona que necesita estar internada es solamente una persona que no puede sostener un tratamiento ambulatorio, porque si no sería espectacular. ¿Para qué internarla? O es una persona que no tiene conciencia de enfermedad y que puede salir como sucede y escucho cada semana, desde La agrupación Familia Esperanza y todos los jueves de 5 a 7 en el Museo Larreta trabajamos en forma ad honorem para recibir familias atravesadas por cualquier tipo de patología mental".&nbsp;Y habla sobre el panorama: "Es horroroso, lo que se escucha es horroroso. Son familias que cuando uno ve a alguien en la calle, y tiene ese maldito prejuicio de señalar con el dedo` ¡Ah, mira dónde está y por qué será, seguro algo habrá hecho!`. Y se preguntan ¿Y la familia dónde está? La familia está desesperada pidiendo que lo internen, pero se le pide voluntad a esa persona que vive en la calle. Los casos que me llegan a mí cada día son inconmensurables", señala.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://www.instagram.com/p/DPnA_zvCNe_/?hl=es-la"></oembed></figure>Mientras que enfatiza: "Tenemos que hacer algo. ¿Qué?, ¿necesitamos más muertes? ¿La única salida es el hospital, la cárcel o el cementerio? Y cuando digo hospital, no digo si o si internación, digo tratamiento. Hay comunidades terapéuticas, hay casas de medio camino, hay hospitales de día y hospitales de noche, hay albergues, hay hoteles combinados. Hay muchas cosas para hacer, pero no se las usa. La ley no deja", asegura con indignación.&nbsp;- &nbsp;¿Cuáles son los impedimentos que tienen hoy los familiares para poder acceder a todo esto que vos estás contando? &nbsp;"El gran problema que tiene la gente, las familias, vecinos o amigos de alguien que atraviesa una patología mental es que no saben qué hacer porque quieren ayudar y no pueden. Entonces le decimos que tienen que recurrir a Lavalle 1250 o puede ser la Oficina de Violencia Doméstica (OVD), o tienen que acudir a una oficina de violencia de género o acercarse a una defensoría y explicar el caso, y ahí lo escuchan. ¿Pero cuál es el problema? El problema es que nosotros le encargamos a un juez la capacidad de decidir", resume.&nbsp; Y se adentra en los artículos 20º y 21º de la Ley: "Lo que pide la ley es que haya un equipo interdisciplinario que le haga una entrevista al enfermo o a la persona, en este caso que uno decide ayudar y que ellos llaman denunciar. Entonces le hacen una entrevista. La persona tal vez incluso hasta estuvo internada por una sobredosis o por un brote 48 horas medicada. Digamos que está más o menos con una claridad mental que puede responder. Primero se lo ubica en el tiempo y espacio, si está ubicado en tiempo y espacio, algo entiende. Después le preguntan si se quiere quedar y dice no ¡y se va! El problema es muchas de esas personas viven en la calle", expresa.&nbsp;-La Ley actual también habla de la eliminación de Instituciones Psiquiátricas y habla de que la atención de los pacientes debe ser en los Hospitales Generales, así como en el caso de internación ¿Qué pensas al respecto?&nbsp;"La primera diferencia que te voy a indicar sobre las internaciones en Hospitales Generales, es decir que vos podes tener en una misma habitación a alguien que está recuperándose de un infarto y a una persona con una patología del orden mental, es que el paciente psiquiátrico es un paciente vertical. ¿Qué quiere decir? Tiene que estar parado, caminando, corriendo, fumando. Y un paciente que tiene un infarto o está operado de apéndice necesita reposo. Es un paciente horizontal. ¿Cómo podés poner a una persona en el mismo lugar que otra?", cuestiona.&nbsp;"Si les preguntas esto a quienes hicieron la ley, dicen que estás estigmatizando porque estás separando y sectorizando a la persona con padecimiento mental. Yo digo: 'Lo que estamos haciendo es respetar'. ¿Acaso no hay un hospital de cardiología? ¿No hay un hospital de oftalmología? ¿Por qué entonces al hospital psiquiátrico, que es un centro monovalente y especializado, se lo llama 'manicomio'?"."Ahora, yo lo que no quisiera es jugar con la frase de respetar los derechos humanos, porque para mí es una gran mentira. Y es una mentira con lo que desde el año 2010 hasta ahora, con esta ley, nos han estado engañando, o por lo menos a mucha gente", subraya."Quiero decir que ninguna ley puede ir por encima de la Constitución Nacional. O sea que no hace falta decir que respetamos los derechos humanos con esta ley, porque no hacía falta. Pero es para agregarle ese condimento contra aquellos que estamos a favor de las internaciones y decir que somos torturadores y la medicación es un veneno", diferenció.&nbsp; &nbsp;Asimismo sobre las bases de la Ley que aseguran se ajusta a los preceptos mundiales prestablecidos por la Organización Mundial de la Salud (OMS) que adhiere a la eliminación de Hospitales Psiquiátricos, Silvina argumentó: "En Oslo puede funcionar, acá no. La Ley de Salud Mental es una ley de escritorio, no es una ley de territorio. Acá nadie salió a caminar la calle para ver de qué se trata. Yo los invito a los que hicieron esta ley a que vengan algún jueves al museo, a que escuchen 70, 80 madres, y familiares de gente que está desesperada", invitó.&nbsp;<h4>"No están locos": Historias reales de adicciones y salud mental</h4>&nbsp;Con más de 40 años de profesión en el campo, Silvia junto a Marina Charpentier y Paola Vicenzi, se reunieron para plasmar en un libro algunas de las historias que viven a diario, con los testimonios de aquellos a los no se la contaron, sino que es parte de su realidad, y con un mensaje esperanzador que nace desde la premisa de su título hasta las redes de contención que existen y que aseguran: "nadie se salva solo".&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://www.instagram.com/p/DRsYUAYjOxE/?hl=es-la"></oembed></figure>Acerca de este reciente material que salió a la venta a fines del 2025, Silvina nos comenta: "El libro es de una maravillosa escritora que se llama Paola Vicenzi, ella ganó el premio de novela Vargas Llosa en el 2021 con una novela que precisamente era sobre salud mental que se llama Equis Equilibrio. Y que ahora acaba de ganar otro premio del Gobierno de la ciudad, un premio de literatura sobre un libro que se llama Indómita y que habla de violencia de género. O sea que ella está muy comprometida con esto".&nbsp;"Y recuerdo que una vez ella se contactó con Marina Charpentier, que es parte de Familia Esperanza y Marina la invitó al museo, no sin antes advertirle que de venir iba a terminar escribiendo un libro por el tendal de historias que llegan al lugar. Y pasó porque la gente que viene al museo una vez, no deja de venir porque es más que conmovedor", expresa. "Son historias reales. Cada vez que dice: `y la coordinadora dijo, y la psicóloga dijo 'habla de nosotras, y es fuerte leerse en tercera persona. Pero bueno, de eso se trata, digamos. Por eso peleo, por eso lucho, por eso golpeo puertas, hago ruido, salgo en todos los medios que me convocan, para simplemente llevar el mensaje. Acá no importa el nombre ni la cara, lo importante es transmitir el mensaje de que hay que reformular esta ley", puntualizó.&nbsp;<h4>Familia Esperanza: una comunidad que brinda asesoramiento gratuito y contención&nbsp;</h4>&nbsp;Para cerrar dejó un mensaje esperanzador, fiel a su personalidad, y dijo: "Yo confío plenamente en que después de que se traten todas estas cosas que van a haber ahora de cambios de presupuesto, de trabajo, de lo que sea, de jubilación, se trate el tema de la salud mental, porque de eso se trata la vida de todos los ciudadanos. Y que se pueda modificar algunos artículos de esta ley para salvar la vida de la gente, ni más ni menos que para eso. Pero es una decisión política", remarcó.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://www.instagram.com/p/DPnQ2imDWPa/?hl=es-la"></oembed></figure>Mientras tanto, Silvia invita a todas aquellas personas que están padeciendo un problema de salud mental, sea propio o algún familiar, amigo, o conocido a quien quieras ayudar a acercarse a Familia Esperanza, todos los jueves, de 17 a 19hs a la calle Mendoza 2250 CABA, que es el Museo Larreta, menos el último jueves de cada mes que el museo lo necesita.&nbsp;"Es totalmente ad honorem y de 17 a 18hs hacemos grupo. A las seis hacemos un pequeño receso donde tomamos y comemos cosas ricas que traen las mismas familias que hacen ellos y seguimos hasta las siete trabajando, escuchando, orientando, ayudando, haciendo todo lo que podemos. No solo en ese horario. Hay familias que traen un problema tan pero tan grave que nosotros tenemos no solo psiquiatras, abogados, todo mi equipo y trabajamos las horas necesarias para darle una solución", invita para cerrar la nota y dejar en claro que la Salud Mental es un problema de todos, y que una ley sin tratamiento es una sentencia.&nbsp;&nbsp; &nbsp;&nbsp;&nbsp; &nbsp; &nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; &nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; &nbsp;&nbsp;&nbsp;

La psicóloga y especialista en el tema se introduce en los puntos más polémicos de la Ley 26.657 y explica las dificultades que viven y padecen los familiares desde que se implementó la norma.&nbsp;

La psicóloga y especialista en el tema se introduce en los puntos más polémicos de la Ley 26.657 y explica las dificultades que viven y padecen los familiares desde que se implementó la norma.&nbsp;

Silvia Papuchado debate sobre la actual Ley de Salud Mental: "Es una Ley de escritorio, no de territorio"

*Entrevista realizada por Sofía RomeroDesde que se promulgó allá por el 2010, <a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://www.argentina.gob.ar/normativa/nacional/ley-26657-175977">la Ley de Salud Mental 26.657 </a>ha sido denostaba y alabada por partes iguales. Desde su creación, la norma intenta amoldarse a los preceptos mundiales aprobados por la ONU y entre sus puntos mas discutidos se encuentran la erradicación de instituciones psiquiátricas (manicomios) y la limitación de internaciones involuntarias, sujetas a una orden judicial.&nbsp;Por ello desde Filo.news nos contactamos con Luciano Grasso, ex Director Nacional de Salud Mental y Adicciones, quien fue uno de los que participó en la creación de la <a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://www.argentina.gob.ar/salud/hospitalcarrillo/informacion-util-hcrc/ley-de-salud-mental-26657#:~:text=Promulgada%20en%202010%20y%20reglamentada,(Organizaci%C3%B3n%20Panamericana%20de%20Salud).">Ley de Salud Mental </a>para traer un poco de claridad a los cuestionamientos más comunes que recaen sobre la norma.&nbsp;-¿Cómo se creo la Ley de Salud Mental?&nbsp;"La norma viene de alguna manera a captar, a integrar, distintos movimientos, distintas necesidades que fueron sentidas por el campo de la salud mental históricamente en torno a encuadrar cómo debería funcionar el sistema de salud", comienza introduciéndonos en el tema Grasso quien trabaja desde hace años en el área de Salud Mental.&nbsp;"Yo suelo repetir algo para que se entienda de manera bien clara en dos líneas, la Ley viene a habilitar lo que se debería hacer, y prohibir aquello que no se podía hacer. Básico, digamos, de una norma, pero que en el campo de la salud mental tiene sus particularidades", agregó.&nbsp;Para luego enumerar aquellas cuestiones que solían suceder, previo a la creación de esta nueva reglamentación y los puntos que viene a mejorar: "Históricamente se venía abordando la salud mental de una manera no recomendada. En donde había déficit de atención, donde había vulneración de derechos, y en donde aquello que debía hacerse no se hacía.""Es decir, promover la salud mental, trabajar en el territorio, generar lo que llamamos prevención de los problemas de salud mental, un trato respetuoso de las personas que tienen problemas de salud mental, poder sensibilizar a la comunidad respecto a que un problema de salud mental es igual que otro problema de salud", describió."Por lo tanto, debemos superar el estigma, por qué &nbsp;el estigma genera sufrimiento. Y por otro lado, porque el estigma lo que genera muchas veces es miedo o vergüenza, respecto a pedir ayuda", resaltó.&nbsp;"Yendo a lo concreto, &nbsp;faltaba atención de salud mental en los centros de atención primaria porque históricamente se creyó que los problemas salud mental los tenía que resolver solo un especialista", aseguró y destacó: "Y porque faltaba capacitación o psicólogos en los centros de salud".&nbsp;-¿Por qué la Ley solicita la eliminación de Hospitales psiquiátricos?&nbsp; "En la medida en que existen hospitales psiquiátricos que atienden todo lo que tiene que ver con salud mental, bueno, los hospitales generales se venían desentendiendo de la atención de salud mental. Y este es otro problema, ¿no? Porque las personas que van al hospital por cualquier problema de salud, si además tenían un problema de salud mental, eso quedaba como separado, o si iba alguien directamente para ser atendido por un problema de salud mental, o no hay turnos, o no hay psicólogos, o no hay psiquiatras, o no hay atención en las guardia de los hospitales"., destacó.&nbsp;"Y en ese sentido la ley toca ahí un punto que dice, como dice el mundo, y ya lo consensuó hace mucho tiempo. Un hospital psiquiátrico vulnera derechos humanos, lo que se llama el manicomio, por muchas razones.&nbsp; -¿Qué herramientas brinda la Ley?&nbsp;"Yo diría en términos generales todas, nos brinda la posibilidad de ampararse en esa normativa para desarrollar acciones en todos los órdenes sobre un modelo de salud mental comunitario, lo que posibilita y recomienda es que haya, por un lado, &nbsp;acciones de promoción de la salud mental en la comunidad, sensibilización. Y creo que ese es uno de los puntos más deficitarios en términos de la implementación de la ley".&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://www.instagram.com/p/DTRDwR4FZZY/?hl=es-la&amp;img_index=1"></oembed></figure>"Poder trabajar en los ámbitos de la comunidad, donde las personas viven su vida cotidiana, que son los los ámbitos en donde se generan los malestares psicológicos que después terminan siendo problemas que requieren tratamiento profesional, me refiero ansiedad, depresión, consumos problemáticos, conductas suicidas, etc. Que son problemas que surgen en la comunidad. Entonces la ley habla de trabajar en promoción y prevención. Bueno, esa es una línea en la que todavía a la que todavía falta mucho desarrollo, que es poder trabajar con las escuelas, con los clubes, con la sociedad de Fomento, con las iglesias, con los ámbitos del trabajo, que son los ámbitos donde se genera el malestar y generar las formas de afrontarlos y de abordarlos en la comunidad ", enumera.&nbsp;Con respecto a los Hospitales Psiquiátricos, Grasso asegura que son un espacio donde se vulneran los derechos de los pacientes, y que la atención de la salud mental debe ser en los centros de atención primaria, es decir, en los Hospitales generales."Alguien que necesita una internación por salud mental, no hay motivo por el cual internarlo en otro lugar que no sea el Hospital General. &nbsp;Sin embargo, muchas veces se internan en el hospital psiquiátrico. Entonces ese es un punto muy complejo y deficitario. Lo mismo que las camas para internar una persona en un hospital general. Entonces es necesario y urgente que para cumplir con la ley, los hospitales generales, así como internan a alguien porque tiene, no sé, algún problema más del orden de lo físico o tuvieron una cirugía y para el postoperatorio hay que internarlo, bueno, lo mismo debería suceder con alguien que está cursando una situación aguda por una crisis de salud mental", asegura.&nbsp;"Sin embargo, el estigma y la discriminación todavía sigue pasando en el Hospital General. Y esto es muy grave porque cuando decimos que el Hospital General tiene que atender e internar si lo necesita a alguien que tiene un problema de salud mental, aún contra su voluntad, Y acá hago un asterisco, ya que es uno de los mitos de la ley, ¿no?, eso que escuchamos que dicen: `Yo no lo puedo internar porque la Ley de Salud Mental me lo me lo prohíbe. Me prohíbe internar a alguien contra su voluntad. Yo tengo que dejar que el paciente se vaya caminando`, bueno, esto es absolutamente falso. La ley permite la internación involuntaria y debería ser una obligación del profesional internar involuntariamente a alguien que considera que está en riesgo", reafirma sobre uno de los puntos mas controversiales de la norma vigente.&nbsp;-¿Cómo son los protocolos que sostiene la Ley sobre las internaciones?&nbsp;"Es muy importante capacitar para que los profesionales entiendan que están habilitados por la ley a internar involuntariamente, que hay procedimientos, que hay protocolos, que no se trata de agarrar a los empujones a la persona y tirarla de cabeza adentro de una sala, sino que hay formas de tratar de convencerlo, y que si el paciente no está de acuerdo, o no está en condiciones de decidir, bueno, hay protocolos de cómo hacer para, si fuese necesario, sujetarlo, medicarlo para &nbsp;poder calmarlo internarlo", relató.&nbsp; Y analizó: "Porque es cierto, son situaciones complejas. Sobre todo cuando la persona no quiere internarse. Pero siempre hay que entender que entre dos derechos, que es el derecho a la autonomía del paciente, a la libertad, porque lo estamos privando de su libertad y el derecho a la vida, hay que priorizar el derecho a la vida, aún en detrimento de la autonomía y la libertad. Bueno, entonces capacitación y atención en los hospitales generales, que son los puntos que menos se cumplen de La Ley".&nbsp;Y especifica: "Que resalta que los hospitales psiquiátricos deben transformarse y sustituirse por dispositivos comunitarios, que las personas que están viviendo en esos hospitales psiquiátricos deben dejar de vivir ahí. Y no es que hay que dejarlos que hagan lo que quieran libremente, sin atención. Hay que generarle los dispositivos que son efectivos para estos pacientes. Pero el hospital psiquiátrico como tal debería dejar de existir y transformarse en dispositivos comunitarios. En ese punto también estamos muy lejos. Desde que se sancionó la ley no se cerró ningún hospital psiquiátrico, y en el 2020 no debió haber existido ninguno", puntualizó.&nbsp;-¿Qué le decís a aquellos familiares que aseguran que no es posible la internación involuntaria?&nbsp; "Bien, primero, antes de pasar a ese punto, brevemente decir que si hay un familiar o un usuario que está en una situación de estas características, siempre es importante que pueda leer la ley, que la tenga en mano, si tiene que bregar por sus derechos o el derecho de un familiar. Por supuesto, hablar con los profesionales del sistema público, con las autoridades del sistema público y si aún así es un derecho que se le sigue negando, puede ir a al Poder Judicial, a los juzgados de Familia a plantear la situación. Y también puede acudir a la sede de la Defensoría del Pueblo y en general están los &nbsp;Ministerios Públicos de Defensa. Así que siempre es importante reclamar y pedir por el cumplimiento de la ley. También hay un documento que hizo ADESAM &nbsp;que es &nbsp;una asociación de usuarios y familiares que es muy claro, marcando todos los derechos que hay en relación a situaciones como esto"."Ahora, dicho esto, alguien puede necesitar una internación en distintos tipos de situaciones. Puede ser que alguien se sienta mal y necesita alguna atención urgente en general. Digamos se siente cada vez peor, puede ser por un brote psicótico, puede ser por una intoxicación que pone en riesgo a la persona por un consumo, puede ser de una droga legal o ilegal, puede ser por un ataque de pánico, puede ser por un intento de suicidio. Y esas situaciones se pueden dar en cualquier lugar, es decir en el ámbito laboral, en una casa, en la vía pública. Entonces, quién se encuentra con esta persona, hay una serie de procedimientos que tiene que cumplir". &nbsp;informó.&nbsp;Y enumeró los pasos a seguir: "En primer lugar, hay que correrse de la presunción de que la persona no está en condiciones de decidir. Entonces yo no le tengo que preguntar nada. Y no solo que no está en condiciones seguir, sino que además es peligrosa, entonces tampoco me tengo que acercar. Bueno, no, por supuesto que hay que medir la situación. Si hay alguien que está en una excitación psicomotriz o una situación de violencia por un brote, bueno, hay que ser muy cuidadosos y siempre llamar al sistema de salud sistema de emergencias y si fuese necesario, las fuerzas de seguridad. Entonces siempre es un problema de salud", destacó.&nbsp;Y continuó: "Porque hay que llevarse a alguien contra su voluntad, y eso no es tarea del sistema de salud solo, sino que ahí intervienen las fuerzas de seguridad y ahí también hay un protocolo para la fuerza de seguridad, hay que tener cuidado de que no se agreda a sí mismo ni agreda a otros. Entonces ahí tienen que actuar por lo menos cuatro policías, así lo pueden sujetar de un brazo del otro, de las piernas, de la cabeza para que no se golpee y llevarlo en ambulancia, entonces hay que también hay que capacitar a la Policía", resaltó.&nbsp;Y siguió con el acción protocolar: "Llega la guardia y el profesional especialista lo evalúa, porque probablemente haya que hacerle chequeos clínicos y porque en general el especialista en salud mental si es psicólogo, psiquiatra, no va en la ambulancia. Entonces quién tiene la capacidad de evaluar si necesita una internación ese paciente es el especialista, psicólogo, psiquiatra que está en la guardia".&nbsp;"En el caso de que sea necesario internar, el paciente se interna, pasa a la sala de internación y ahí una vez que eso está resuelto, hay que firmar, hacer un informe porque es una internación, supongamos involuntaria, hay que avisar al juez, hay determinados tiempos no sociales, Es algo que saben o deberían saber los equipos que las primeras diez horas tienen que comunicarle al juez. Después tienen 48 horas para hacer un informe pormenorizado que dé cuenta de por qué se internó a esa persona. Pero, repito, en la medida en que haya una capacidad clínica de evaluar, de tratar de evitar la internación como cualquier situación en donde no vamos a internar a alguien que no lo necesite", subrayó.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://www.instagram.com/p/CR7pwjIF5qP/?hl=es-la"></oembed></figure> Por último Luciano hace un análisis sobre aquellos que están en contra de la Ley y bregan para una modificación y dijo: "Principalmente sucede esto por &nbsp;la falta de información. Tiene que haber una decisión política. La decisión política tiene que ser de los ministros de Salud, y ahí bajando hasta llegar a los directores de los hospitales, y los recursos para contratar más psicólogos y psiquiatras. Y hacerlo seguramente paulatinamente, hay que capacitarlos. tiene que haber un psiquiatra de guardia y remodelar los Hospitales generales para que existan camas destinadas a la salud mental, comprar psicofármacos si no lo estaban comprando, &nbsp;contratar algún profesional, es decir que es necesario alguna inversión. ¿No? Pero yo lo resumiría en decisión política", concluye el especialista.&nbsp; &nbsp; &nbsp;

El ex Director Nacional de Salud Mental y Adicciones se refirió al debate que recae sobre la norma y defendió su posición asegurando que el problema no es "La Ley" sino que no se cumple con su aplicación.&nbsp;

El ex Director Nacional de Salud Mental y Adicciones se refirió al debate que recae sobre la norma y defendió su posición asegurando que el problema no es "La Ley" sino que no se cumple con su aplicación.&nbsp;

Natalia Basualdo

Del libro al teatro: hablamos con los protagonistas de "Los Ojos del Perro Siberiano"

Maroon 5 pasó por Argentina con todos sus hits

"Los Ojos del Perro Siberiano" llegó al teatro: todo lo que tenés que saber de este clásico argentino

Coronados del gloria: así fue la cuarta fecha de Airbag en Vélez

Ricky Martin y la fórmula perfecta iluminaron el Campo Argentino de Polo

Itziar Ituño protagoniza "Pensamiento Lateral": "Me hizo ilusión venir a trabajar a Argentina"

Ricardo Montaner retomó su historia de amor con Buenos Aires

Mr Bungle arribó a Buenos Aires con su clásica irreverencia: "Todos somos Gardel"

Silvia Papuchado debate sobre la actual Ley de Salud Mental: "Es una Ley de escritorio, no de territorio"

Luciano Grasso habló sobre la Ley de Salud Mental: "Viene a marcar lo que se puede hacer y lo que no"

¡No te pierdas las últimas noticias!

Natalia Basualdo

Del libro al teatro: hablamos con los protagonistas de "Los Ojos del Perro Siberiano"

Maroon 5 pasó por Argentina con todos sus hits

"Los Ojos del Perro Siberiano" llegó al teatro: todo lo que tenés que saber de este clásico argentino

Coronados del gloria: así fue la cuarta fecha de Airbag en Vélez

Ricky Martin y la fórmula perfecta iluminaron el Campo Argentino de Polo

Itziar Ituño protagoniza "Pensamiento Lateral": "Me hizo ilusión venir a trabajar a Argentina"

Ricardo Montaner retomó su historia de amor con Buenos Aires

Mr Bungle arribó a Buenos Aires con su clásica irreverencia: "Todos somos Gardel"

Silvia Papuchado debate sobre la actual Ley de Salud Mental: "Es una Ley de escritorio, no de territorio"

Luciano Grasso habló sobre la Ley de Salud Mental: "Viene a marcar lo que se puede hacer y lo que no"