<p>De los Anderson (Paul Thomas, Brad, Paul W. S.), Wes es, sin dudas, el realizador más imaginativo, y aunque a veces sus relatos rozan el empacho, su bizarro sentido del humor y su aspecto visual inconfundible, los convierten en piezas únicas de museo. Desde la estética: esa mezcla colorida y atemporal donde se dan cita lo clásico y lo moderno, el realismo mágico y el absurdo más racional. Desde esos personajes tan queribles, sin importar su naturaleza moral. Y desde las historias, estos cuentitos para “antes de irse a dormir” que disfrutan los adultos, llenos de humor, elegancia y un poco de dramatismo; el estilo de <strong>Wes Anderson</strong> se reconoce a kilómetros de distancia y, lamentablemente, no agrada a todos por igual, sólo a aquellos dispuestos a entrar a estos mundos de fantasía que plantea desde la pluma y los rincones más inquietos de su cabecita.</p> 
<p>Mientras esperamos el estreno de su próxima película, <a href="https://www.filo.news/cine-y-series/Mira-el-trailer-de-The-French-Dispatch-la-nueva-pelicula-de-Wes-Anderson-20200212-0041.html" target="_blank"><strong>“The French Dispatch”</strong></a> (2020), nos deleitamos con algunas de sus obras, esas historias imperdibles que, seguro (y en pleno San Valentín), nos empujan a enamorarnos de su cine.</p> 
<h2>TRES SON MULTITUD (RUSHMORE, 1998)</h2> 
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<p>Max Fischer (Jason Schwartzman) no es el estudiante más brillante del instituto Rushmore, pero sí uno muy aplicado y, aunque miembro fundador de varios clubes académicos, siempre está a un pacito de que lo rajen. El muchachito ama a su escuela casi tanto como a la profesora Cross (Olivia Williams), y luchará contra viento y marea (y un amargado Bill Murray) para que el cariño le sea correspondido. Wes Anderson sabe cómo transformar una historia dramática en una maravillosa comedia plagada de personajes excéntricos, impasibles y conformistas, donde las metas son casi imposibles de alcanzar, pero no así las frustraciones.&nbsp;&nbsp;&nbsp;</p> 
<h2>LOS EXCÉNTRICOS TENENBAUMS (THE ROYAL TENENBAUMS, 2001)</h2> 
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<p>Como ocurre en la mayoría de las películas de Wes, las locaciones son un protagonista más de la historia. Acá, la casa de la avenida Archer se convierte en escenario de reencuentro familiar, aunque este sea un tanto forzoso. Tras años de abandono, papá Royal (Gene Hackman) intenta reconquistar el cariño de sus tres hijos pródigos -una gran escritora (Gwyneth Paltrow), un tenista profesional (Luke Wilson) y un genio de las finanzas (Ben Stiller)- y el de su mujer, a punto de volver a casarse. Fingiendo una enfermedad terminal se instala en el hogar de la familia poniendo las vidas de todos patas para arriba, pero en medio del caos y los resentimientos, también hay lugar para la aceptación y el perdón que se va haciendo espacio de a poquito.</p> 
<h2>EL FANTÁSTICO SR. ZORRO (FANTASTIC MR. FOX, 2009)</h2> 
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<p>La bellísima adaptación animada de la historia de Roald Dahl, como la mayoría de los films de Anderson, tiene un encanto particular y un elenco de primerísimo nivel, aunque esta vez sólo se dediquen a prestarles sus gargantas a estos maravillosos personajes en stop-motion. Meryl Streep es la señora Zorro, una devota esposa y madre que, a pesar de haber sentado cabeza, no ha perdido las mañas, al igual que su escurridizo marido (George Clooney), quien la idolatra por sobre todas las cosas. Pero tras doce años de tranquila vida doméstica, la rutina ya no es compatible con los instintos del Sr. Zorro y pronto regresa a sus malos hábitos como ladrón de gallinas, poniendo en peligro a su amada familia y al resto de la comunidad animal que deberá unirse por el bien común cuando se vean amenazados por el hombre.</p> 
<h2>MOONRISE KINGDOM - UN REINO BAJO LA LUNA (MOONRISE KINGDOM, 2012)</h2> 
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<p>La imaginación Anderson nos traslada a una idílica islita de Nueva Inglaterra en la década del sesenta, donde un huérfano boy scout del campamento Ivanhoe y una bella jovencita deciden promulgar su amor adolescente y escapar de los adultos. La búsqueda moviliza a todo el pueblo, pero antes de ser encontrados logran pasar ese momento único en su improvisada acampada en el “Reino Bajo la Luna”. La nostalgia, el optimismo, el compromiso y la alegría del primer amor son eje central de esta fábula llena de personajes (tan excéntricos como queribles) a cargo de un gran elenco como ya nos tiene tan acostumbrados el genial director.</p> 
<h2>EL GRAN HOTEL BUDAPEST (THE GRAND BUDAPEST HOTEL, 2014)</h2> 
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<p>La cuestión principal con las películas de Wes Anderson es “entrar o no” en los maravillosos universos que nos proponen. Mundos insólitos, llenos de personajes entrañables y (casi siempre) carentes de maldad, aunque se lo propongan. Simpáticos, pero cargados de conflictos, que se desenvuelven en un patio de juegos onírico y minuciosamente construido desde la forma, el color y los sonidos. Esta comedia dramática -nominada a nueve premios de la Academia y ganadora de cuatro- narra las desventuras de uno de los legendarios conserjes del afamado hotel del título, M. Gustave (Ralph Fiennes), entre obras de arte robadas, enredos familiares y la relación con su mayor hombre de confianza, un joven y enamoradizo botones: Zero (Tony Revolori). Estamos en el ficticio Zubrowka, año 1932, época de esplendor del establecimiento, antes del comienzo de la guerra. &nbsp;</p>

<p>Quedamos tan fascinados con el primer adelanto de "The French Dispatch", que armamos esta peque&ntilde;a selecci&oacute;n de lo mejor de Wes Anderson.  </p>

Quedamos tan fascinados con el primer adelanto de "The French Dispatch", que armamos esta peque&ntilde;a selecci&oacute;n de lo mejor de Wes Anderson.  

San Valentín: 5 películas para enamorarte de Wes Anderson

Azúcar, flores y muchos colores

<p><strong>Wes Anderson</strong> es uno de esos directores cuyo estilo es ampliamente reconocible. Sus fabulas, tan hipsters como él, son una mezcla de nostalgia y buen gusto, recargadas de colores, simetría y, por supuesto, un buen surtido de sus actores fetiche. Después de la animada <strong>“Isla de Perros” </strong>&nbsp;(Isle of Dogs, 2018), el director y guionista vuelve a inundar la pantalla con su arte y una historia que, según sus propias palabras: <span style="background-color:#ffccff;">“Es una carta de amor al periodismo”.</span></p> 
<p>Inspirado por la revista de sus amores -<strong>The New Yorker</strong>- (y ahora entendemos todo), el Anderson más refinado y detallista nos trae <strong>“The French Dispatch”</strong> (2020), una dramedia ambientada en una ficticia ciudad francesa (<strong>Ennui-sur-Blasé</strong>) durante el siglo XX, que recolecta una serie de relatos destacados aparecidos en dicha publicación a través de los años. &nbsp;&nbsp;</p> 
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 <div class="ck-youtube" id="youtube-45" style="display: inline-block;"> 
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<p>“The French Dispatch” es una historia antológica en la vena de <strong>“El Oro de Nápoles” </strong>(L'oro di Napoli, 1954) de <strong>Vittorio De Sica</strong> -una de las influencias que destacó Wes-, que nos pasea por diferentes crónicas publicadas en el último número de esta revista norteamericana, algunas en blanco y negro, un formato que el director no utilizaba desde <strong>“Bottle Rocket”</strong> (1993), el cortometraje en 16 mm que fue el punto de partida para su primera película: “Buscando el Crimen” (Bottle Rocket, 1996).</p> 
<p>Como ya es la costumbre, nadie quiso faltar a esta fiesta cinematográfica: Frances McDormand, Timothée Chalamet, Benicio Del Toro, Jeffrey Wright, Adrien Brody, Léa Seydoux, Tilda Swinton, Mathieu Amalric, Lyna Khoudri, Stephen Park, Elisabeth Moss, Saoirse Ronan, Owen Wilson, Kate Winslet, Christoph Waltz, Jason Schwartzman, Henry Winkler y Bill Murray son algunos de los nombres (muchas figuritas repetidas para el director) que conforman el elenco de e<span style="background-color:#ffccff;">ste </span><span style="background-color:#ffccff;">esperadísimo</span><span style="background-color:#ffccff;"> film que nos mete de lleno en la redacción del </span><strong><span style="background-color:#ffccff;">The</span><span style="background-color:#ffccff;"> </span><span style="background-color:#ffccff;">French</span><span style="background-color:#ffccff;"> </span><span style="background-color:#ffccff;">Dispatch</span><span style="background-color:#ffccff;"> of </span><span style="background-color:#ffccff;">the</span><span style="background-color:#ffccff;"> </span><span style="background-color:#ffccff;">Liberty</span><span style="background-color:#ffccff;">, </span><span style="background-color:#ffccff;">Kansas</span><span style="background-color:#ffccff;"> </span><span style="background-color:#ffccff;">Evening</span><span style="background-color:#ffccff;"> </span><span style="background-color:#ffccff;">Sun</span></strong><span style="background-color:#ffccff;">, tras la muerte de su legendario editor.</span></p> 
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  <img alt="" data-height="586" data-size="w:1600,h:1172" data-width="800" hspace="5" src="https://assets.dev-filo.dift.io/img/2020/02/12/1_5.jpg_303937832.jpg" title="" vspace="5"> 
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    Tan Anderson que duele 
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  <img alt="" data-height="584" data-size="w:1600,h:1169" data-width="800" hspace="5" src="https://assets.dev-filo.dift.io/img/2020/02/12/anderson-prisoner.jpg_302090790.jpg" title="" vspace="5"> 
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    Un poquito de historia en blsnco y negro 
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<p>Anderson vuelve a juntarse con <strong>Schwartzman</strong>, <strong>Roman Coppola</strong> y <strong>Hugo</strong> <strong>Guinness </strong>-los mismos de <strong>“El Gran Hotel Budapest” </strong>(The Grand Budapest Hotel, 2014)- para concebir esta oda al trabajo periodístico, que nunca deja de perder la esencia ni la visión artística de su realizador. “The French Dispatch” también cuenta con nombres muy recurrentes en su filmografía como la banda sonora de <strong>Alexandre Desplat</strong>, la dirección de fotografía de <strong>Robert D. Yeoman</strong> y el cuidado diseño de producción de <strong>Andrew Weisblum</strong>.&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;</p> 
<p>La película, una producción de<strong> Searchlight Pictures</strong> (antes conocida como Fox Searchlight), <span style="background-color:#ffccff;">llega a los cines de Estados Unidos el próximo 24 de julio</span>, y esperemos que no mucho después a nuestro país. Por los pronto, podemos ver este adelanto en loop y deleitarnos con este nuevo recorrido por la imaginación de Wes Anderson. ¿Se viene el postergado Oscar?</p> 
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<p>Wes Anderson tiene una nueva pel&iacute;cula lista para atacar cada uno de nuestros sentidos. Esta vez nos lleva a la redacci&oacute;n de una revista en una ficticia ciudad de Francia, en el siglo XX. </p>

Wes Anderson tiene una nueva pel&iacute;cula lista para atacar cada uno de nuestros sentidos. Esta vez nos lleva a la redacci&oacute;n de una revista en una ficticia ciudad de Francia, en el siglo XX. 

Mirá el trailer de The French Dispatch, la nueva película de Wes Anderson

Paren las rotativas

Bar Luce, el único lugar que realmente diseñó el director estadounidense.

<p>El director de The Gran Budapest&nbsp;Hotel y Moonrise Kingdom&nbsp;presta tanta atenci&oacute;n a las paletas de colores en sus pel&iacute;culas que invent&oacute; su propia est&eacute;tica. Y no solo en el mundo de la ficci&oacute;n: muchos rincones del mundo parecen tener su impronta, como si Anderson&nbsp;fuera por ah&iacute; decidiendo la decoraci&oacute;n de trenes, hoteles, casas, tiendas y restaurantes.&nbsp;</p>

El director de The Gran Budapest&nbsp;Hotel y Moonrise Kingdom&nbsp;presta tanta atenci&oacute;n a las paletas de colores en sus pel&iacute;culas que invent&oacute; su propia est&eacute;tica. Y no solo en el mundo de la ficci&oacute;n: muchos rincones del mundo parecen tener su impronta, como si Anderson&nbsp;fuera por ah&iacute; decidiendo la decoraci&oacute;n de trenes, hoteles, casas, tiendas y restaurantes.&nbsp;

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